DESIGNING INTERACTIONS

BOOK：DESIGNING INTERACTIONS 關鍵設計報告-改變過去影響未來的互動設計法則

Authors：BILL MOGGRIDGE

依循誠品翻書，博客來下訂單買書的模式，今天拿到這本在封面號稱"所有設計人+科技人+資訊人的必讀聖經"後很興奮。這本書之前就從Jazzliang老師那邊看過原文的版本，現在這本翻譯書簡直可以說是"空間媒體組"的入門專書。想要融入我們組的話題或是想連結上Jazzliang老師的頻率，就該先看這本書。因為裡面提到很多人、事、物都是Jazzliang老師曾經不論是用paper、YouTube等各種方式介紹給我們。像是MIT Media Lab的JOHN MAEDA和Interaction Design Sketchbook by Bill Verplank的PAPER以及音樂瓶...等。

真是讓我熱血沸騰的一本書。 只可惜不是和原文書一樣的精裝本。

因為剛拿到還沒有開始仔細閱讀裡面內容，所以目前就針對書封面上印刷的文字來發表感想，我覺得封面寫這本書是工業設計大師高峰會有誤導人的嫌疑，因為記得曾經聽過某工設研究所在面試時問每個面試者最欣賞的工業設計師是誰，幾乎人人都講Philippe Starck，在這本書沒有列出他的名字，很明顯這本書所提到的工業設計，比較不屬於傢俱外觀和產品造型的工業設計類型。

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Ambient Findability

BOOK：Ambient Findability 隨意搜尋
Authors：Peter Morville

Abstract：

　　在第一章節當中，本書先介紹「搜尋」。

　　提到「搜尋」這件事在資訊爆炸的此時，網路搜尋所需解決的問題已不再是搜尋不到足夠資料，而是搜尋結果準不準確，是否切合我們的需求。

　　因此作者在第二章提到尋路(wayfinding)，透討動物天生的認知地圖，以及人們擷取自然界這現象並將之運用在生活上的人造環境中，甚至是虛擬空間。 當然，現在更有可能運用在物理和數位混合的空間中。只是這章節所談論到的虛擬空間還只是網路世界(cyberspace)。尚未提到AR實際運用的部份→這塊可以成為研究論文的一個方向。

　　Lynch 在《The Image of the City 》《都市意象》書中曾推測，可識性不只影響到尋路，也會形塑人們對一個城市的印象。 尋路原是從動物對於自然環境的認知，借到人類對於人造環境的認知，是否也能在虛擬數位世界，用尋路來找出人類在數位化的空間所仰類的可識性為哪些的認知模式？

　　第三章詳細的談論「資訊」(information)。提到資訊就是關於溝通，它牽涉了符號、想法、訊息、意義的人際交換。主要都是舉圖書館書籍的例子來談資訊檢索各方面。 最後才提到資訊檢索的問題本身已有了基本的改變，也就是成為新的資訊互動典範。

Note：

　　為什麼要讀這本書？
　　書中內容關於在研究AR空間中的搜尋、符號轉號、認知方位等部分可給予幫助。

延伸閱讀：

　　我們賴以生存的譬喻 　作者︰詹森, 雷可夫

　　聰明行動族-下一場社會革命　作者︰霍華德•瑞格德(Howard Rheingold)

設計，是環境的傳聲筒

　　有些以新科技為名拚命把我們推向未來的人，好像也以為只要所有的人都一頭栽進資訊裡，就是人類進步最直接的方法。這種定於一尊的觀點，必然會把周圍紛紛擾擾的因素，如歷史、背景、嘗試外在環境及社會資源等拋諸腦後。──《資訊革命了什麼》

BOOK：Pure Finland 設計　讓世界看見芬蘭
Authors：涂翠珊
Abstract：
　　許多設計大師和各領域的品牌創新，都值得深入探討，但是作者更想去了解芬蘭設計創意背後所傳遞出的人文精神──想讓世界更美好的強烈人文理想。因為正是此種精神所以讓芬蘭設計在形式與功能、人文與環境的平衡美感之餘，還帶給人深深的感動。

Note：

　　談到北歐設計，你會想到什麼？
　　如果單獨提到made in FINLAND芬蘭，你會想到什麼？NOKIA，and?
　　看到罌粟花雨傘，你會說那是北歐設計，還是你知道那來自芬蘭設計師之手？

　　「設計 讓世界看見芬蘭」這本書針對北歐五國中的芬蘭來做介紹，書裡面談了很多經典的芬蘭設計作品，像是：Maija Isola設計的罌粟花圖樣(unikko)、Harri Koskinen設計的冰塊燈(Block Lamp)、Alvar Aalto的芬蘭湖造型花瓶，以及其他在當地的設計活動，如果，作者在這本書只是放了設計作品的圖片、設計師的名字和經歷、以及設計理念和該作品得過哪些獎這些文字，我不會如此的推薦此本書。

　　我熱愛的是此書不僅談設計，還從芬蘭的民族特性、地理環境、生活型態、歷史人文來說芬蘭設計是如何的與他們當地人息息相關，以及芬蘭設計的原創idea到底是怎麼一回事。這本書所強調芬蘭設計師創意源自自身生活週遭的特點可以從目錄之標題窺見，像是：生活何處不設計、街角門後的創意設計心、非時尚的真創意、以人為本的設計城市、五彩花與生活小創意、回歸自然悠閒、靈感來自於生活、自然中的靈感新意、藝術設計的人文家園等。

　　P.S.書裡面也都附上內容提到的相關網址，有興趣的讀者還可以上網更深入去瀏覽。

　　而看完書中設計師源自於環境靈感所得到的啟發，對照自己所處的台北，開始思考我所生活的是一個什麼樣的環境，處於上網率之高、無線網路覆蓋率九成的台北、以及所謂資訊爆炸的環境，我有我在此都市叢林的優勢，但也因為無時無刻不斷有新訊息的灌輸，也因此少了很多省思的時間和週遭生活環境對話的空間。不是說這樣子就不好，畢竟這也是一種歷經文化、時間、地理特種背景所塑造出來的城市特性。只是不禁會想，如果有設計師去用夢幻湖或台北盆地形狀發想做成的缽碗瓢瓶、杜鵑花(市花)或是梅花(國花)作為織品圖樣，或是來個結合陰雨綿綿(中南部同學對台北的印象)的雨燈會是怎樣的作品?

　　觀察，是很重要的。

　　但有時候，在創作發想時總會陷入某種迷思，想找出和現在已經有的設計不一樣的東西，但卻會忘記設計其實是一種態度，應該是設計師來自於生活的感受和啟發，而不該是為了設計而設計，否則做出來的設計是無法打動人心的。

The Aesthetic Experience─An Anthropologist Looks at the Visual Arts

BOOK：The Aesthetic Experience─An Anthropologist Looks at the Visual Arts 美感經驗─一位人類學者眼中的視覺藝術

Authors：Jacques Maquwt 賈克‧瑪奎

Abstract： C1.The Reality Anthropologists Build人類學者建構的現實

1.關於「現實」reality這個名詞。
2.理念的形構是由一個社會去對其成員所居住的整體環境表達看法，現實指的就是這樣的一種理念系統(ideational system)。但現實這個名詞明白地指出，這類系統不是反映現實的意象而是現實本身。當我認為某幅畫具有藝術性、某場典禮充滿宗教氣息、某場行為帶有政治意味、某項交易具有經濟效益，我是把這些性質視為「真實的」，因為它們有如獨立存在於我對他們的觀感之外。對我而言，它們既非憑空想像，亦非模稜兩可。當我參加天主教彌撒時，我不覺得我擁有稱它為一種「經濟交易」的自由。不管我怎麼想，它都是一種宗教儀式，因為我所處社會中的成員都這麼認為。
3.「現實」這名詞隱含著這種無關主體心智的特質，它提醒我們集體建構的堅定與不移。現實這個名詞也隱示不用進一步參考一個外在事物，現實不是其他事物的意象的反映，因此不是真也不是假，現實就是現實。「現實」是獨立於個別主體(individual subject)之外，亦獨立於本身之外的客體，是一個群體的心智建構。
若用社會學者伯格(Peter L. Berger)和克拉曼(Thomas Luckmann)的辭彙來講，它是一種「社會建構的現實」(socially constructed reality)這種現實是否有效，端賴整個社會或某一專業團體的共識。

Note：
1.虛擬實境Virtual Reality(VR)和擴增實境Augmented Reality(AR)的reality有現實、真實、事實的意思。
2.此本書所提到的「現實」reality則是主要探討社會所建構的現實，而非討論外在實體的物質或非物質世界。